2018 New Artist Exhibition 

The Eyes of the Queen

Song Kwang-chan SOLO EXHIBITION

01/13 - 01/29/2018

LEESANG ART SPACE hosts Song Kwang-chan's solo exhibition, "The Eyes of the Queen," from Saturday, January 13, 2018 to Monday, January 29. The works showcased in this exhibition are those that project the eyes of the Joseon Dynasty's queen to the four palaces of Korea through infrared photography, expressing temporal and spatial seriality. This exhibit introduces total of 10 works which include installation works and representative photographs. LEESANG ART SPACE offers an opportunity to look at the new perspectives of up-and-coming contemporary artists and to think about the continuity of real time through "the Queen's Eyes." From modern times, it is temporal reasons that have connected the specific present and the human finite nature with the infinite,beyond the barrier that cannot be overcome. Hegel talks about the continuity of space and the actuality of time. He says space and time have evolved from one systematic reason, and that the pattern of time development in nature is a conceptual time that humans perceive and regard as an absolute present eternity. The physical space where the queen existed now exists here, but it is the artist's work that confirms the chain of time between the past and the present. According to Hegel, space is only three dimensions without distinction or discrimination, which is indiscriminate, abstract and continuous. Song Kwang-chan's photos tell of the unfamiliar gaze that sits behind our familiar view of perceiving space and discovering images. This gaze leads us to meet images in a different way from the perception that the existing visual system has learned. The familiar view of the Four Dynastic palaces is perceived as unfamiliar to us through infrared filters. The camera's view finder captures the eyes of the Joseon Dynasty empress who looks at the palace inside the pavilion 600 to 700 years ago, and allows the subjects, writers and viewers of the photos to be on one extension. 

Modern philosopher Sartre said, "An image independent of the real world is characterized by a complete whole from the moment it is recognized." The real world recognized by perception is that images do not change because they consist only as much as we know, or as much as we intended, compared to the changes every time detailed characteristics are identified. As such, the artist talks about the image that remains unchanged in our perception. Infrared photography is a process that accepts only the light above the red color filtered by the filter among visible light areas where pictures can be taken. The beauty of this infrared is the leaves of white or pink-colored trees. Therefore, this work is greatly influenced by the season. The artist does not mind standing still in one place for 30-40 minutes  under the scorching hot sun to get a picture, especially in this exhibition, an installation work using spears and bars. It does not show the photographs taken as they are, but rather induces the audience's immersion into the eyes through the combination of bars and photographs. In the process, the author hopes that the artwork, audience and subject can be made collinear.

<2018 신진 작가 공모전> 

王后의 시선 / 왕후의 시선 展

송광찬 SOLO EXHIBITION 20180113-0129

이상아트스페이스는 2018년 1월 13일 토요일부터 1월 29일 월요일까지 송광찬의 개인전, <왕후의 시선> 展을 개최한다. 이번 전시에서 선보이는 대표작들은 적외선 촬영을 통해 조선시대의 왕후의 시선을 우리나라 4대궁에 투영한 작품들로, 시공간적 연쇄성을 표현한 작품들이다. 대표 사진작을 포함해 설치 작품을 포함한 작품 총 10여 점이 소개될 예정이다. 이상아트스페이스는 <왕후의 시선>展을 통해 동시대 신진 작가의 새로운 시각을 살피고, 실재적 시간의 연속성에 대해 사유할 기회를 제공한다.

근대로부터 구체적 지금과 여기에 사는 인간의 유한성을 무한이란 넘을 수 없는 장벽 너머로 이어준 것이 바로 시간적 사유이다. 헤겔은 공간의 연속성과 시간의 실재성에 대해 이야기한다. 그는 공간과 시간이 하나의 체계적 사유로부터 발전했으며 자연의 시간이 발전한 형태가 인간이 지각하고 인지하는 개념적인 시간이자 이것을 절대적 현재로서의 영원으로 간주한다고 말한다. 왕후가 존재했던 물리적 공간은 지금 여기에 존재하지만 과거와 현재의 시간의 연쇄성을 확인케 하는 건 작가의 작업을 통해서다. 헤겔에 따르면 공간이란 구별이나 차별이 없는 3차원일 뿐인, 곧 무차별성이며, 추상적이고 연속적이다.

송광찬의 사진들은 공간을 지각하고 이미지를 발견하는 우리들의 익숙한 시각 뒤에 자리잡은 낯선 시선에 대해 이야기한다. 이 시선은 기존의 시각 체계가 학습시킨 지각 방식과는 다른 길로 이미지와의 만남으로 우리를 이끈다. 익숙한 광경의 사대 궁 전경은 적외선 필터를 통해 우리에게 생경한 모습으로 지각된다. 카메라의 뷰 파인더를 통해 6-700년 전 전각 안에서 궁을 바라보는 조선시대 왕후의 시선을 포착해내고, 사진의 피사체, 작가, 보는 이가 하나의 연장선 상에 있을 수 있도록 한다. 근대 철학자 사르트르는 “실재 세계로부터 독립된 이미지는 인식된 그 순간부터 온전한 전체가 된다는 특징을 지닌다.”라고 말했다. 지각에 의해 인식된 실재 세계는 세부적 특성이 파악될 때마다 변화하는 것에 비해 이미지는 우리가 아는 만큼만, 혹은 우리가 의도한 만큼만 구성되기 때문에 변하지 않는다는 것이다. 작가는 이처럼 우리 변하지 않는 우리 인식 속의 이미지에 대해 이야기한다.

적외선 촬영은 사진을 찍을 수 있는 가시광선 영역 중에서 필터로 걸러지고 들어오는 적색 이상의 빛만을 받아들이는 작업이다. 이 적외선의 묘미는 흰색이나 핑크 빛이 도는 나무의 잎이다. 그렇기 때문에 작업은 계절의 영향을 많이 받는다. 작가는 하나의 사진을 얻기 위해 뙤약볕 아래 한 자리에서 3-40분씩 가만히 서 있는 것도 아랑곳 하지 않는다 특히, 이번 전시에서 눈에 띄는 시도는 창과 창살을 이용한 설치작품이다. 촬영한 사진 작품 그대로 보여주는 것이 아니라 창살과 사진의 조합 작업을 통해 시선에의 관객의 몰입을 유도한다. 그 과정에서 작가는 작품과 관람자 그리고 피사체가 동일선상에 놓일 수 있기를 같이 할 수 있길 기대한다.

이상아트 소개

이상아트(주)는 2010년 프랑스 파리에서 이상 미술 연구소로 출범해 회화, 설치, 조각을 포함한 다양한 분야의 전시와 문화예술 서비스를 제공하고 경계를 확장해 나가고 있습니다. ‘이상적인 예술의 가치 구현’이라는 비전(Vision)과 대중들이 일상 속에서 예술을 즐기고 향유할 수 있도록 새로운 라이프 스타일(Life Style)을 제안하는 콘텐츠를 만들어내고자 노력하고 있습니다.

이상아트는 매월 새로운 전시 기획은 물론, 전시 공간 자체가 예술 콘텐츠가 되도록 여러 요소를 융복합화한 새롭고, 모험적인 플랫폼을 만들어 문화 예술 사업의 발전에 이바지하고자 합니다. 참신한 기획력, 독창적인 안목으로 예술 애호가 및 컬렉터 분들에게 최상의 문화 예술 서비스를 제공하겠습니다.

또한 이상아트에서는 정기적으로 ‘이상한 살롱’ 프로그램을 기획 진행하고 있습니다. 전시 및 각종 교육 및 체험 프로그램 등의 관련 정보는 홈페이지를 통해 받아 보실 수 있으며 그 외에 더 자세한 작가 및 작품 정보는 온라인 전시장인 이상아트숍(leesangartshop.com)에서 만나볼 수 있습니다.

※ 보도자료 내 모든 이미지들은 기사 목적으로만 사용 가능하며 별도의 편집이 불가합니다. 양해 부탁드리겠습니다. 감사합니다.

이상아트(주)
LEESANG ART Co.
T. +82 (0)70 4949 2998  
F. +82 (0)507 0818 414
E. info@leesangart.com 
W. www.LeeSangArt.com